鲸啄专访｜制琴教父Somogyi (二)

指弹中国专访——

美国西海岸“手工琴教父”

Ervin Somogyi

Ervin Somogyi

美籍匈牙利裔制琴大师Ervin Somogyi，被广泛认为是现代Lutherie吉他的教父，他的吉他被视为有史以来最好的吉他之一。他所打造的吉他以响应灵敏、音色上乘著称，此外，其手工木雕堪称一绝，在学术撰著及培养精品独立制琴师领域颇有建树。作为许多最伟大的制琴师的导师，欧文的作品受到许多制琴师、吉他手和收藏家的高度评价。

校长前言

“独立制琴师”这个职业在全球范围内慢慢兴起, 中国作为吉他消费大国的同时也在逐渐成为吉他制造大国，未来也一定会成为造琴强国。怎样把吉他做得越来越好? 怎样做出充满艺术气息的吉他? 怎样向大家传递你的审美? 这一切问题,都可以靠自己独立做一把吉他来解决。今天我们采访的对象则是这个行业的前驱，来自旧金山的制琴大师Somogyi 。

记得2016年我没有提前预约，直接把车开到了大师门口，他没有在家，只有一位徒弟在，问清我们来意之后就打电话给Somogyi，他一听我们是从中国来的，只是想看看他，不是要定制吉他，并没有拒绝我们。等了30分钟左右他来了。我们在他二楼的厨房坐着聊天。他拿出地图问我:“中国的吉他工厂在哪里？” 我指给他看说，广州有很多，漳州也有很多，山东也有很多。Somogyi 非常关心中国的制琴技术，问了很多中国吉他工厂的事。也就是这次，让我感受到了大师现在想要的不是做很多吉他，赚很多钱，他想留给大家的更多的是他做琴的秘密，是分享他一生的财富。临别时，他亲自从走廊的墙上取一下一个面板，上面有他的签名。他说，这个面板可以直接用，做成一把吉他，今天就送给我了，很高兴和我聊天。把送我们到楼下后，还请我们吃了冰激凌，并带我到一个店里把这个面板打包，因为是玻璃裱着，面板易碎，特别耐心仔细的帮我打包。初次见面，聊了这么多，还连吃带拿，想想觉得自己有点小过分了。一年后，我再次到访旧金山，这次我和大师提前预约了见面，也就是这次，他把他的书送给我们两套，我一看是关于制琴的，且是全英文的。我就在想:如果这是中文的该多好，这能帮到很多吉他工厂，也可以影响到很多想自己学习制琴的人。我大胆地告诉了他，我想把这两本书引进到中国的想法，他非常开心。

一直到2021年，这件事才缓慢开始，目前这本书仍在校对阶段，结束后就可以排版，希望在2023年可以看到中文版。这次采访，也是我本人对制琴师这个职业多年以来的思考。希望通过这次采访，让Somogyi解开自己心中的疑惑，也可以让国人更清楚的看到，制琴不止是一个职业，更是一门艺术。

吉他制作者是否必须具备以下能力（美术、音乐、吉他演奏等），如果不会弹吉他或者不擅长美术，他们可以从事这个行业吗？

这是一个很好的问题。

不，吉他制作者不必对艺术、音乐、吉他演奏等了解太多。是的，如果你不弹吉他或不擅长艺术，你仍然可以制作吉他。如果你喜欢吉他，它会有所帮助，但其中大部分并不是绝对必要的。事实是，如果你想制作吉他，那么你要学习必须的技能……然后去练习它们就可以了。任何想要做吉他的人都可以做到这一点。

制琴师与工厂

制琴师可以——而且必须——比工厂更慢地制造吉他。工厂的工作是在短时间内制造尽可能多的吉他。一个独立的制琴师不可能如此高效。大多数工厂都有生产吉他的电子和自动化设备，工人每天重复同样的工作很多次，日复一日。他们的目标是用最少的时间和最少的劳动力制作尽可能多的吉他。对于工厂来说，时间是一个需要最小化的问题。因此，每把吉他都必须并且将与之前的吉他和之后的吉他完全一样。

独立制琴师在吉他市场（正在增长，尤其是在中国）的优势是能够制造出不一样的吉他。这些吉他在某种程度上是不同的。它们有更多的个性，包含更多创造力、时间和精力，包含创新和改进，可以根据某人的愿望定制，并且可以制作适合客户手的琴颈……并且是由某个人而不是机器制造的。制琴师可以继续学习和改进他的吉他，进行创新，寻找新的方法来制作，并以使他的吉他具有艺术性的方式工作，而不仅仅是制作满足技术要求的结构。但是工厂吉他设计的任何变化都会减慢工厂的速度，而这是工厂老板最不想要的结果。

你认为制琴师的学历要求是什么？

哪些专业对学习制作吉他更有帮助？

严格来讲，一个人只需要去一所教授吉他制作理论和技能的学校，或者给一位较为活跃的制琴师作学徒或助手来从他那里学习。现在当然也有教制琴的学校。另外，做吉他这种工作并没有像医生、飞行员、律师那样受到监管且需要持证。我的观点是，吉他制作不应该被监管；这个工作不需要监管。任何想做吉他的的人都应该能够去做。当然，他会在开始时犯错；但要做出更好的吉他，这是必经之路。而且和医生、律师、飞行员不一样，如果一把吉他做错了也不会有人受伤或死亡。对任何人来说都没有危险。如果有人做的吉他很差，而且不去学习如何做得更好，他会饿死的。没人会找他买任何东西。所以在这个意义上，制琴有自我纠正能力。

整体来说，要学习做吉他有四个最有用的事情是（1）学习吉他制作的流程和步骤，（2）能够熟练运用双手工作且不会受伤，（3）学会干净且精准地制作，（4）诚实，守信用。

但最重要的是，制作吉他的主要前提条件是想要制作并喜欢制作它们。如果一个人不喜欢这种手工作品，那为什么要去做呢？为什么要花费数百个小时来制作吉他？

右滑欣赏Somogy的吉他艺术品

你认为修理吉他和制作吉他的区别和关系是什么？

首先，它们都是木工。除此之外，大部分取决于人的心态。这里包含两种不同的想法。一般来说，第一种想法是，任何想要制作吉他的人很可能不会对维修感兴趣。而任何喜欢维修吉他的人都不是非常可能想要制作。有些人会有不同的想法。

维修师对于修好别人制作的坏的东西感到满足。这主要是技术性或机械性的工作。而制琴师喜欢制作和创造东西；他们整体上不会对维修别人做的东西感兴趣。做吉他要比修吉他更难谋生，但是里面包含更多的创造力。必须要有创造的动力才会想要做东西。这有些风险。

我是美国第一代制琴师的元老成员。我在吉他行业工作的前八到十年内还没有名气、也不了解制琴时，主要是进行维修。真的是这样。为什么会有人想要从完全没有名气的人那里买吉他呢？但是后来我发现这是一段很好的教育经历。我学会了（1）吉他的原理，（2）吉他可能会出现什么问题以及如何修理，（3）我必须和各种类型的吉他手和音乐家见面。从这些群体里我收获了未来的客户。

据说很多吉他制作者在开始建立声音特性的时候都在模仿马丁吉他或吉布森吉他。这是真的吗？你怎么看？

是真的。虽然现在美国有很多手工制琴师，但其中大多数都是爱好者或者兼职制琴师，他们有其他获取收入的工作。靠制琴谋生的人数量不多。虽然制琴在现在比过去更加主流，但Martin和Gibson（以及其他工厂品牌）的吉他数量要比手工制作的多成千上万倍。由于它们数量庞大，普通人手中的吉他就大多是Martin、Gibson、Taylor等等。

但同时，如此多的工厂琴在声音方面都是较为普通的。这就意味着大多数人从来没有听过真正好的吉他的声音。想想，一个普通制琴师的年产量是大概10到15把琴，或者20把——而工厂每个月生产几千把。因此市面上的好琴并不多。那么当大多数人弹到一把回应性非常好的吉他时，他们自然会感到惊讶。这并不奇怪。

如今，很多人也对我的吉他型号感兴趣——也会对其他人的吉他感兴趣。但是我做的并不多。我听说Taylor吉他公司扩大了规模，一天可以生产一千把吉他。我用了五十年才制作500把吉他。换句话说，Taylor吉他公司每天一个上午就可以生产我一辈子能做出的吉他。这样看的话就很震惊了。

这个发展是伴随吉他弹奏者的数量而增长的。吉他制作和吉他弹奏是一体两面的。这一点很重要，因为弹奏者才会知道具体一把吉他是好还是坏——并且会告诉他们的朋友。而制琴师自己则不可能用这样的方式评估自己的琴：他们肯定有偏向性，也没有时间来弹奏和评估自己的吉他。他们做了一把就卖掉，再也见不到了；而音乐家可以日复一日年复一年地弹奏，知道他是否很喜欢这把琴。

制琴师的工作是尽可能制作出好吉他；音乐家的工作是尽可能好地弹奏和评估吉他，并且找到自己能获取的声音最好、最好弹的乐器。也正是吉他弹奏者而非制作者，才会接受或拒绝一把新吉他。如果你想要好的制琴师，你就需要好的吉他手。如果你没有好的弹奏者，你给谁做好琴呢？在真实的世界里就是这样的。